Trenggalek Jelita (Cangkrug-ane CahNdeso): Biografi Tokoh Seni/Sastra Indonesia

Minggu, 24 Oktober 2010

Sumaryo LE, Tokoh Musik dan Budaya

21.05

Lina CahNdeso

SUMARYO LE, tokoh musik yang penuh vitalitas dan dedikasi tinggi. Ia mempimpin sejumlah misi kebudayaan Indonesia ke mancanegara, khususnya untuk memperkenal musik karawitan.

Sumaryo LE lahir pada tanggal 26 Juli 1913 di Magelang, Jawa Tengah, berdarah bangsawan dari ayahnya R. Umar Padmosaprodjo dan ibunya RA Sunarti. Setelah menamatkan AMS tahun 1935 ia masuk pendidikan Kepolisian di Cililitan Besar Jakarta, lulus tahun 1941. Ia lantas mendalami bidang musik dan Sumaryo melanjutkan pendidikannya ke Institut Studie Javaanse Talen. Selanjutnya ia mengikuti kursus teori musik dan biola kepada J. Schwerin dan celo kepada Nicolai Varfolomeyeff. Pada awalnya, kurun 1936-1942, Sumaryo bekerja sebagai volontair di Landgeracht Tegal. Sumaryo juga pernah menjadi penerjemah yang mengalihbahasakan buku-buku Bahasa Jawa ke dalam bahasa Belanda untuk kepentingan sebuah departemen milik Belanda di Jakarta. Ia juga menjadi ambtenaar dan Inspektur polisi I di Jakarta.

Di masa kemerdekaan Sumaryo bekerja di Kementrian Pertahanan RI dengan pangkat kolonel TRI. Saat pemerintahan RI dipindahkan ke Yogyakarta pada 1947-1948 ia diangkat sebagai instruktur pada Tentara Pelajar RI. Sewaktu pusat pemerintahan RI berkedudukan di Yogyakarta inilah Sumaryo mulai serius menggarap bidang musik. Sampai dengan tahun 1949 ia menjadi dosen pada Musik Cinedrama Institut Yogyakarta. Berkat kinerjanya yang prima di bidang musik dan dunia kebudayaan, Sumaryo menduduki jabatan penting seperti Pimpinan Bagian Penerangan Kebudayaan Kementrian Penerangan RI. Ia pun dipercaya menduduki beberapa pos jabatan antara lain Kepala Seksi Seni Suara di bagian kesenian Departemen Pendidikan dan Kebudayaan RI.

Kembalinya pusat pemerintahan RI ke Jakarta juga mengubah status jabatan Sumaryo. Ia lantas diangkat sebagai Direktur Direktorat Kesenian, Diretorat Jendral Kebudayaan pada Departemen Pendidikan dan Kebudayaan. Iapun diberi tugas untuk membentuk Lembaga Penelitian Musik Indonesia. Akhirnya terbentuklah Lembaga Musikologi dan Koreografi Departemen Pendidikan dan Kebudayaan, dan Sumaryo duduk sebagai Direktur periode 1968-1974. Ia juga dipercaya menjadi anggota Badan Sensor Film dan Dewan Film Nasional. Berbagai kelompok kebudayaan juga mempercayai Sumaryo untuk memimpin berbagai organisasi.

Oleh pemerintah Sumaryo dipercaya membawa misi kebudayaan Indonesia khususnya musik ke manca negara seperti India, Soviet, RRC, Vietnam, Thailand. Tahun 1957 ia memimpin rombongan konferensi musik internasional di Manila Filipina. Untuk misi yang sama ia pernah mengunjungi Bulgaria, Afrika Timur, juga Singapura. Di mancanegara itulah Sumaryo memperkenalkan musik karawitan khas nusantara. Pada tahun 1977 Sumaryo menerima Hadiah Seni dari Pemerintah Republik Indonesia.

Karya-karyanya antara lain:
1. Boem in G (untuk orkes simponi, 1953).
2. Musik Selayang Pandang (1955).
3. On Rythm in Indonesia Musik (untuk seminar musik internasional di Teheran, Iran, 1972).
4. Komponis, Pemain Musik dan Publik (1977).

(Dari berbagai sumber. Foto : --- tidak ditemukan ---)

Artikel biografi Tokoh Seni/Sastra ini juga perlu Anda simak:

Minggu, 17 Oktober 2010

Ibu Sud, Perintis Lagu Kanak-kanak Indonesia

03.05

Lina CahNdeso

8 comments

SARIJAH BINTANG SUDIBYO, tokoh seni dan komponis wanita Indonesia pertama. Ia dikenal sebagai perintis dalam menciptakan lagu kanak-kanak Indonesia.

Sarijah Bintang Sudibyo atau kondang dengan panggilan Ibu Sud lahir tanggal 26 Maret 1908 di Sukabumi, Jawa Barat. Ia anak bungsu dari pasangan H. Muhammad Niung dengan Saini. Seorang jaksa Batavia saat itu, Mr. Dr. J.F. Kramer mengangkatnya sebagai anak.

Sarijah memulai pendidikannya di HIS Sukabumi tahun 1913. Tamat HIS tahun 1920 Sarijah masuk ke KIO, sekolah guru putri di Bandung. Di sekolah ini Sarijah menjadi murid kesayangan karena ia sangat berbakat di bidang musik, pintar menyanyi dan berdeklamasi, serta fasih berbahasa Belanda. Bakat seni yang ada padanya sudah tampak sejak dirinya masih bocah. Ayah angkatnya, Kramer, membina bakat itu hingga Sarijah mahir menyanyi dan bermain biola.

Setamat KIO Sarijah menjadi guru HIS Jaga Monyet, Jakarta. Ia sering berpindah-pindah tempat mengajar. Tahun 1924 ia meninggalkan Jaga Monyet, lalu mengajar di HIS Kartini Jakarta hingga tahun 1926. Pada tahun 1926 hingga 1927 ia pindah mengajar di HIS Kartini Surabaya. Tahun 1927 ia kembali ke Jakarta mengajar di Tweede School Cikini, lalu menjadi guru HIS Arjuna di Kebon Sereh, dan akhirnya menjadi guru HIS Kartini Pasar Baru.

Selama menjadi guru di beberapa sekolah HIS Kartini, Sarijah tergugah untuk menggubah lagu-lagu berbahasa Indonesia yang menggambarkan kehidupan tanah air. Upaya ini dinilainya penting untuk menggugah kesadaran agar anak-anak Indonesia mencintai tanah airnya. Waktu itu di sekolah-sekolah para guru mengajarkan nyanyian berbahasa Belanda. Lirik lagu itu berlatar belakang negeri Belanda seperti jenis bunga, binatang dan kehidupan masyarakat yang asing bagi anak-anak pribumi. Sarijah terpanggil untuk membuat lirik lagu yang berlatar belakang alam Indonesia, mulai dari flora, fauna, maupun alam sekitar.

Pada tahun 1927 lagu-lagu gubahan Sarijah mulai dinyanyikan murid-murid HIS Kartini. Sarijah menjadi sangat sibuk mengajarkan lagu-lagunya di luar jam sekolah. Iapun mengisi acara taman kanak-kanan di radio Belanda Jakarta VORO yang berada di bawah kendali NIROM.

Di masa penjajahan Jepang ia menjadi anggota Badan Pelatih Kesenian Indonesia yang bersifat swasta. Bersama rekan-rekannya seperti Kusbini dan S. Sujoyono ia mengembangkan kesenian sandiwara, musik, lukis dan nyanyi. Pemerintah Jepang merespon positif upaya pengembangan kesenian Indonesia dengan membentuk Keimin Bunka Shidoso, atau pusat kebudayaan untuk mewadahi seniman-seniman Indonesia berkarya. Saat itu Sarijah menciptakan lagu-lagu bernada perjuangan yang disiarkan melalui radio Hoso Kanri Kyoku dalam acara lagu kanak-kanak. Sekolah-sekolah pun menindaklanjuti upaya Sarijah mempopulerkan lagu-lagu cinta tanah airnya dengan cara mengajarkan lagu-lagu itu kepada siswa-siswinya.

Balai Pustaka pada kurun 1941-1945 menerbitkan buku kumpulan lagu-lagu Sarijah yang diberi judul “Mari Kita Menyanyi”, “Kutilang I” dan “Kutilang II”. Di masa kemerdekaan Sarijah terus mengisi acara di RRI Jakarta, khusus siaran lagu kanak-kanak.

Selain menggubah lagu dan menyanyi Sarijah juga menciptakan naskah sandiwara dan mengembangkan motif batik nusantara. Ia menciptakan naskah operet anak-anak berjudul “Anak yang Kasih akan Ibunya”. Pada tahun 1980 ia menciptakan operet berjudul “Suami” yang dipentaskan saat Sarijah menerima Satya Lencana Kebudayaan dari Menteri P&K. Sebelumnya, tahun 1969 Sarijah menerima hadiah seni sebagai perintis dalam menciptakan lagu anak-anak Indonesia.

Untuk mengembangkan usaha batiknya Sarijah membuka gerai batik di Jakarta dan pernah ikut dalam pameran batik di World Fair New York tahun 1964. Karya Lagu-lagu gubahan Sarijah sangat banyak yang diciptakan pada kurun 1928 hingga 1945 diantaranya: Lagu Kenangan, Merah Putih, Bila Aku Besar, Adik Mulai Berjalan, Bila Sekolah Usai, Burung Kutilang, Tanah Airku Tiada Kulupakan, Menanam Jagung, Hai Beca, Akulah Pahlawan, Mari Kita Menyanyi, Berkibarlah Benderaku, Membajak.

Lagu-lagu Sarijah pascekemerdekaan antara lain: Tik-tik, Gotong Royong, Hymne Kemerdekaan, Ronda Malam, Kampung Halaman, Waktu Yang Silam, Malam Tiba, Bunga Tajung.

(Dari berbagai sumber. Foto : openlibrary.org)

Biografi yang mungkin perlu Anda baca juga:

Minggu, 03 Oktober 2010

Sudharso Pringgobroto, Pakar Sendratari Jawa

21.35

Lina CahNdeso

SUDHARSO PRINGGOBROTO, tokoh tari yang menciptakan puluhan kreasi tari maupun sendratari. Karya-karyanya terinspirasi oleh cerita babad atau hikayat Melayu.

Sudharso Pringgobroto lahir tanggal 21 Juni 1921 di Sleman, Yogyakarta. Ayahnya menjadi asisten Wedana Tempel Sleman bernama Raden Pringgopiyogo dan ibunya bernama Rr. Sudharsini.

Pendidikannya dimulai dari HIS Jetis Yogyakarta tamat tahun 1936. SMP Taman Dewasa adalah pendidikan lanjutannya dan ia lulus tahun 1939. Selepas SMP ia magang di Kepatihan dan kemudian menjadi karyawan hingga menjabat Kepala Inspeksi Kebudayaan Daerah Istimewa Yogyakarta (DIY) tahun 1964. Sembari bekerja Sudharso meneruskan pendidikannya di Akademi Seni Tari Indonesia (ASTI), dan lulus sarjana tari pertama di ASTI Yogyakarta pada tahun 1971.

Sewaktu menjadi mahasiswa, ia turut mengajar seni tari di tempatnya kuliah. Agar kemampuannya menari bertambah Sudharso berguru kepada KRT Purwonegoro. Setiap hari telinganya mendengarkan alunan suara gamelan, karena itu Sudharso tergerak untuk belajar memukul gamelan. Melihat bakat Sudharso, Purwonegoro bersemangat mendidik Sudharso secara khusus di bidang seni tari sembari dimasukkan ke sekolah dalang Abiranda milik Kraton Yogyakarta. Sudharso juga sempat berguru tari kepada GBPH Tedjokusumo. Sejarah dan teori tentang tari serta hubungan antara gamelan dengan tari ia timba langsung dari pakarnya, BPH Soerjadiningrat.

Pada tahun 1941 ia lulus ujian sebagai guru tari dan mulai mengajar di Krida Beksa Wirama dan Irama Citra. Di perkumpulan tari Irama Citra itulah ia berkenalan dengan seorang gadis bernama Sutanti yang kemudian diperistri. Lima orang putra putri hasil buah cinta mereka mengikuti jejak orang tuanya sebagai penari.

Sebagai guru tari Sudharso kreatif turut menciptakan karya tari. Itu berkat ketekunannya berlatih tari disamping membaca berbagai literatur tentang tari, khususnya gaya Yogyakarta dan Surakarta. Hasil karyanya pada umumnya mengangkat cerita-cerita yang berasal dari kesusastraan Indonesia asli, semisal Babad Tanah Jawa atau Hikayat Melayu. Sudharso tak hanya meciptakan gerak atau ragam tarinya. Ia pula yang memadupadankan pakaian penari termasuk model dan warna serta musik gamelan yang mengiringi.

Sudharso meninggal dunia pada tanggal 19 Oktober 1972. Ia meninggalkan warisan karya tari serta nama harum di bidang seni tari Indonesia. Ada puluhan karya tari maupun sendratari ciptaan Sudharso. Di bawah ini cuplikannya beserta penjelasan singkat.

Sari Mawar (Tari yang diambil dari gerak-gerak tari Sari Tunggal, sebuah pelajaran tari permulaan sambil membuat formasi untuk persispan Bedoyo).
Tari Serimpi (Sudharso membuat kreasi tari ini menjadi tari perang dengan keris dan panah).
Tari Tayungan (khusus pria, merupakan tari berjalan dan diteruskan dengan gerak Wiraga).
Fragmen Wayang Orang Banjaransari (Petikan kitab Aji Saka, kesusastraan Jawa yang bersifat babad mengadung sejarah raja-raja di Jawa yang bersifat legendaris).
Fragmen Wayang Orang Lutung Kasarung (berbentuk seni drama tari yang susunannya disesuaikan dengan teknik laku yang lazim dipergunakan dalam seni drama tari beksa.
Tari Bedoyo Revolusi 1945 (tari ini diciptakan Sudharso untuk mencapai gelar kesarjanannya).
Fragmen sendra tari Shinta Obong.
Fragmen sendra tari Loro Jonggrang.
Drama tari Naga Sasra dan Sabuk Inten “Menuntut Balas” (drama tari ini berbentuk romantik ekspresionis). Diangkat dari cerita SH Mintardja yang legendaris, namun disajikan dengan urutan agak menyimpang dari cerita sesungguhnya).

(Dari berbagai sumber. Gambar : openlibrary.org)

Postingan terkait :

Minggu, 26 September 2010

Soeman Hasibuan, Pengarang Yang Anti Kawin Paksa

23.26

Lina CahNdeso

SOEMAN HASIBUAN, seorang sastrawan berbakat yang namanya bisa disejajarkan dengan sastrawan papan atas Indonesia. Ia banyak mengangkat tema kawin paksa yang merugikan wanita. Para pengamat sastra memasukkan namanya sebagai pelopor penulisan cerita pendek dan cerita detektif.

Soeman Hasibuan lahir 4 April 1904 di Batantua, Bengkalis. Ayahnya bernama Wahid Hasibuan atau lebih dikenal dengan Lebai Wahid dan ibunya Tarumun Lubis adalah petani kelapa, nanas dan pisang di desa Hutanopan, Kecamatan Barumun, Tapanulis Selatan.   Wahid Hasibuan, ayah Soeman, masih keturunan bangsawan, pernah menjadi kepala adat (Kuria) dan guru mengaji (Lebai).

Pada tahun 1912 Soeman memasuki pendidikan dasar pada sekolah Melayu, lulus tahun 1918. Berbekal ijasahnya itu ia meneruskan pendidikan pada Normaal Cursus di Medan. Dua tahun kemudian pendidikannya berlanjut ke Normaal School Bangsa Aceh, lulus tahun 1923. Tahun itu pula ia kembali ke Bengkalis dan oleh pemerintah Belanda Soeman Hasibuan diterima bekerja sebagai guru bahasa Melayu di HIS Indrapura, wilayah Kasultanan Siak.

Soeman tertarik mendalami sastra pada waktu masih berada di kelas empat sekolah Melayu. Pada awalnya Soeman tertarik membaca buku-buku sastra terbitan Balai Pustaka yang tersedia di perpustakaan sekolahnya. Buku-buku terjemahan karya asingpun juga tersedia. Ia membaca semua buku yang ada di perpustakaan sekolah. Karena jumlahnya terbatas, untuk memenuhi hasrat membacanya yang kelewat tinggi satu judul buku dibacanya berulang-ulang. Berbekal kekayaan bacaan itulah Soeman mulai menulis cerita. Ia mengangkat kisah-kisah yang terjadi di sekitar selat Malaka, dari Bengkalis hingga Singapura. Satu tema yang mendapat perhatiannya adalah persoalan adat perkawinan. Ia melihat ketidakadilan yang dialami kaum perawan dalam adat perkawinan yang sama sekali tidak mendapatkan kesempatan untuk mencari jodoh sendiri. Jodoh anak sepenuhnya berada di tangan orang tua. Soeman menentangnya. Ia lantas mengangkat pena dan menuangkan kisah itu dalam roman berjudul “Kasih tak Terlerai”.

Pada tahun 1923 Soeman mulai menulis berita dan mengirimkannya ke Harian Sinar Deli dan Warta Deli di Medan. Ia juga menulis cerita pendek yang dimuat di Majalah Panji Pustaka dan Sri Pustaka. Sambutan penerbit yang sangat antusias memuat naskah tulisan Soeman, memicu semangatnya untuk terus berkarya. Apalagi ia mendapatkan imbalan yang cukup lumayan. Namanya kian sejajar dengan sastrawan senior seperti Marah Rusli. Ia memperkuat jajaran pengarang angkatan Balai Pustaka sekaligus Pujangga Baru.

Masyarakat sastra Indoensia menilai Soeman sebagai pelopor penulisan cerita pendek. Kumpulan cerita pendeknya diberi judul “Kawan Bergelut”. Sementara ia pun dikenal sebagai pelopor cerita detektif yang terurai dalam romannya yang berjudul “Mencari Pencuri Anak Perawan”.

Pada sekitar tahun 1957 bersama Wan Ghalib, A Djalil M, Mhd Sabri, Ali Rasahan, Azhar Husni, Hasan Ahmad, Umar Amin Husin, Tengku Arif, Dt Bandaro Sati, Makrifat Marjani, Nahar Efendy, dan lain-lain, Soeman Hasibuan menerbitkan Riau Pos yang hingga kini masih eksis sebagai media massa daerah.

Soeman tak pelit membagikan ilmunya kepada generasi muda.   Ia selalu memberikan resep cara terbaik untuk menjadi seorang pengarang yakni calon pengarang harus memiliki syarat yakni bakat, kemampuan berbahasa, pengetahuan luas serta banyak membaca.    Tak hanya di dunia tulis menulis, Soeman Hasibuan juga aktif mengkampanyekan penggunaan bahasa Indonesia lewat corong RRI Pekanbaru.   Karyanya antara lain ialah: Kawan Bergelut, Kasih Tak Terlerai, Percobaan Setia, Mencari Pencuri Anak Perawan. dan Tebusan Darah.
(Dari berbagai sumber : Foto : melayuonline)

Sebaiknya, Anda baca juga :

Sabtu, 18 September 2010

Soerjono, Pendekar Pendidikan Anak-anak Indonesia

03.34

Lina CahNdeso

4 comments

SOERJONO, seorang guru di Sekolah Taman Kanak-kanak, sangat berpengalaman. Ia bersama istrinya Sandiah, yang kemudian keduanya termashur dengan nama Pak kasur dan Bu Kasur, mengelola taman kanak-kanak. Kepiawaiannya mendidik anak-anak dikenal di seluruh nusantara hingga ke luar negeri.

Soerjono atau kondang dengan panggilan Pak Kasur lahir pada tanggal 26 Juli 1912 di Serayu, Purbalingga, Jawa Tengah. Dari delapan bersaudara, ia anak bungsu Reksomenggolo. Sejak usia enam bulan sudah menjadi anak yatim, dan tumbuh besar di bawah asuhan kakak-kakaknya. Pada awalnya ia masuk sekolah di HIS Purbalingga, dan setelah tamat masuk MULO Magelang. Setamat MULO ia membantu seorang guru menjadi pengajar di sebuah sekolahswasta di Sumedang.

Pada tahun 1937 hingga 1942 ia melanjutkan pendidikan sambil terus mengajar di HIK Bandung. Ia aktif di dunia seni dan masuk perkumpulan kesenian Jawa di Bandung yakni Mardi Bekso Wiromadan. Di sini ia berperan sebagai Petruk. Di luar jam sekolah ia aktif mengisi siaran anak-anak di radio milik bangsa Indonesia VORL dan stasiun radio milik Belanda NIROM. Pada masa pendudukan Jepang Soerjono menjadi guru Sekolah Kepandaian Putri (SKP) Bandung. Di luar jam sekolah ia kembali bermain dan belajar menyanyi bersama anak-anak.

Soerjono menikah dengan Sandiah, gadis yang dijumpainya sewaktu bekerja di kantor Syocukan (Kantor Residen) di akhir masa pendudukan Jepang. Pernikahannya berlangsung di Yogyakarta dan setelah resmi menjadi suami istri mereka kembali ke Garut, Jawa Barat. Pasangan suami istri ini sama-sama memiliki hobi bermain dan bergaul dengan anak-anak.

Ketika Soerjono mendapatkan tugas memperkenalkan Oeang Republik Indonesia (ORI) keluar masuk desa di Garut, Sandiah yang menggantikannya mengisi acara anak-anak di RRI Garut. Tak lama berselang, keluarga ini mendapat tugas baru di kota Yogyakarta. Soerjono bekerja di Kementrian Penerangan. Menteri Penerangan kala itu, Natsir, telah mengenal Soerjono sejak di Bandung. Karenanya Natsir menempatkan Soerjono di Lembaga Film.

Setelah pengakuan kedaulatan Soerjono pindah ke Jakarta, ia bekerja sebagai guru merangkap anggota Badan Sensor Film. Ia menjadikan film sebagai media untuk pendidikan, karenanya Soerjono menulis naskah cerita untuk difilmkan. Naskah cerita film karyanya antara lain “Amrin Membolos”, “Siulan Rahasia” dan “Harmonika”. Bila hari Minggu tiba, rumahnya yang menumpang di kantor Badan Sensor Film menjadi ajang berkumpul anak-anak dan kawula muda mulai dari TK hingga SMA. Kesempatan itu tak disia-siakan Soerjono untuk mengajari mereka menyanyi, menari, membaca puisi, sandiwara atau sekedar bermain-main. Anak-anak itulah yang kemudian dihimpun dalam kelopok Taman Indria, diajak Soerjono dan Sandiah mengisi acara kanak-kanak di RRI. Pada tahun 1953 Soerjono mendirikan sekolah Taman Kanak-kanak (TK), Taman Putera (SD) dan Taman Pemuda (SMP dan SMA). Namun akhirnya yang ia asuh hanya Taman Kanak-kanak. Taman Kanak-kanak Mini didirikan bukan untuk mencari kepandaian, tetapi lebih ditekankan untuk mempersiapkan anak-anak menjadi cerdas, tangkas, pintar, daya serap dan daya tangkapnya dipertajam dan diasah agar menjadi lebih peka. Kelak para anak itu tidak canggung lagi memasuki sekolah yang lebih tinggi.

Soerjono hanya menerima anak usia tiga, empat dan lima tahun. Soerjono dan Sandiah merekrut tenaga yang menjadi asistennya dengan syarat ia bisa tertawa, murah senyum, ramah, sabar, suka bercanda dan yang paling utama cinta anak-anak. Pada tahun 1968 Serjono mendirikan Taman Kanak-kanak Mini yang memiliki beberapa cabang di seputar Jakarta.

Dalam pada itu, sejak tahun 1950-an acara siaran anak-anak asuhan Soerjono di RRI menjadi acara favorit pendengar. Tidak saja di dalam negeri tetapi hingga ke negeri jiran Singapura. Seperti anak-anak Indonesia, anak-anak Singapura pun mengerumuni pesawat radio mendengarkan Soerjono beserta taman kanak-kanaknya menyanyi, berdeklamasi bermain sandiwara di udara. Soerjono pun kemudian diminta mengisi siaran radio Singapura untuk acara anak-anak. Berkat pengalamannya ia pernah juga diundang Sticuza (Lembaga Urusan Kebudayaan) Belanda untuk memperkenalkan budaya Indonesia. Untuk kepentingan yang sama ia pun melawat ke negara Jerman, Perancis, Kanada, Mesir, Burma, Swedia, Hongong, Bangkok, New Zaeland.

Soerjono menggunakan alat musik angklung, kuda lumping dan seruling bambu untuk dipertunjukkan dalam lawatannya ke luar negeri. Dalam kesibukannya itu Soerjono aktif menggubah lagu serta menulis buku. Ada sekitar 200 judul lagu yang ia ciptakan. Ia pun mengarang buku pelajaran dan buku menyanyi. Pada tahun 1985 lagu-lagunya direkam dalam pita kaset. Anak-anak didiknya yang kemudian menggeluti dunianya dan menjadi figur terkenal antara lain Psikolog Seto Mulyadi, artis Heni Purwonegoro, pelawak Ateng, dll.

Soerjono dan Sandiah mengaku bahwa mereka belum pernah menerima penghargaan dari pemerintah Indonesia. Mantan muridnya Seto Mulyadi mewakili Yayasan Mutiara Indonesia dan Kejar Cita memberikan penghargaan kepadanya lantaran dirinya dinilai sebagai figur pemilik kreativitas yang khas dan orisinil, selalu menanamkan patriotisme dan percaya diri.

Sejak tahun 1985 sekembali dari New Zaeland Soerjono menderita sakit parkinson. Itu menjadikannya mudah lupa dan tak mampu berbicara. Pada tanggal 26 Juni 1992 Soerjono wafat.

Karya   1. Darna-darni jilid 1,2,3 (buku pelajaran bercakap-cakap). 2. Selamat Sore Bu jilid 1,2,3 (buku kumpulan nyanyian). Selain kedua buku tersebut, Soerjono juga mengarang buku anak-anak dan buku tentang permainan.

(Dari berbagai sumber. Foto: Afiani Gobel/Facebook)

Jangan lupa, baca juga :

Jumat, 10 September 2010

Sartono Kartodirdjo, Sejarawan Indonesia

21.28

Lina CahNdeso

SARTONO KARTODIRDJO, Sejarawan ternama, penulis buku, artikel dan karya ilmiah produktif. Selain menjadi guru besar bidang sejarah UGM, ia juga aktif di studi dan orgasisasi nasional maupun internasional yang bergiat di bidang ilmu sejarah. Dalam penulisan sejarah dia memperkenalkan pendekatan multidimensi dalam penulisan sejarah, karenanya dianggap sebagai pionir generasi baru sejarawan Indonesia yang menerapkan metode penelitian modern dalam lingkup studi sejarah.

Sartono Kartodirjo lahir pada tanggal 15 Februari 1921 di Wonogiri, Jawa Tengah dan meninggal di Yogyakarta, 7 Desember 2007 pada umur 86 tahun. Ayahnya Tjitrosarojo, seorang pegawai kantor Pos pada jaman Belanda dan Jepang. Posisinya itu membuat keluarga Sartono menjadi terhormat diantara tetangga-tetangganya yang sebagian besar hidup sebagai petani.

Pendidikan Sartono dimulai dari HIK dan sekolah calon Bruder di Solo.   Setamat HIK ia mendapat kepercayaan untuk menjadi guru HIS di Salatiga sampai dengan tahun 1945. Pada tahun 1946 hingga 1950 ia pindah mengajar ke sebuah SMP di Yogyakarta. Tahun 1950 Sartono memboyong keluarganya hijrah ke Jakarta, dan ia bekerja sebagai guru di sebuah SMA, sambil mengajar di SMP Negeri Gunung Sahari dan Santa Ursula. Iapun melanjutkan pendidikannya di perguruan tinggi dengan mengambil kuliah di Universitas Indonesia (UI). Ia memilih jurusan sejarah, dengan alasan peminat jurusan sejarah di UI sangat sedikit. Selain pengalaman masa lalunya mengunjungi candi Prambanan dan Borobudur yang memperkuat minatnya pada jurusan sejarah.

(Dari berbagai sumber. Foto :

Sartono merupakan lulusan pertama jurusan sejarah UI pada tahun 1956. Ia lantas menjadi staf MIPI (sekarang Lembaga Ilmu Pengetahuan Indonesia/LIPI). Kerja kantoran membuat Sartono tidak betah. Pada tahun 1957 ia hijrah ke Yogyakarta dan menjadi dosen di Universitas Gajah Mada (UGM) Yogyakarta pada Fakultas Sastra jurusan Sejarah.

Pada tahun 1964 ia memperoleh gelar MA dari South East Asian Studies Yale University Amerika Serikat, dan pada tahun 1968 lulus dengan predikat Cum Laude dan menyandang gelar PhD dari Universitas Amsterdam Belanda. Disertasi doktornya mengisahkan tentang pemberontakan petani-petani kecil di Banten pada tahun 1968.

Sekembali dari Belanda ia diangkat menjadi Guru Besar Sejarah pada Fakultas Satra UGM dan tahun 1974 diangkat menjadi Guru Besar Luar Biasa dalam Ilmu Sejarah pada Fakultas Sastra UI. Pusat Studi Pedesaan dan Kawasan UGM mengangkatnya sebagai Direktur yang pertama pada tahun 1973-1981.   Pada tahun 1974 ia menjabat sebagai Ketua Dewan Editor Penerbitan Sumber-sumber Bahan Sejarah Arsip Nasional. Pada tahun 1977-1978 ia diangkat menjadi Ketua National History Project South East Asian Studies Program. Pada tahun 1974-1980 Sartono menjabat Wakil Ketua Oral History Project. Pada tahun 1970-1981 ia menjabat Ketua Masyarakat Sejarah Indonesia (MSI). Pada tahun 1968-1971 ia menjabat Vice Presiden International Association of Historian of Asia (IAHA). Pada tahun 1971-1974 jabatannya meningkat menjadi Presiden IAHA. Sejak tahun 1980 ia menjadi anggota UNISCO Committe of Scientific and Cultural History of Mankind.

Setiap harinya Sartono sibuk melakukan penelitian, mengikuti lokakarya dan menulis buku maupun karya ilmiah, disamping tugas pokoknya mengajar sebagai dosen. Karya tulisnya banyak diterbitkan dalam bentuk buku, jurnal, dimuat dalam majalah dan berbagai media massa lainnya selama kurun 1957 hingga 1987. Pada tanggal 20 Desember 1985 ia menjadi pemenang dalam penulisan buku seri ilmu pengetahuan bidang sejarah dengan judul “Pemikir dan Perkembangan Historiografi Indonesia”.

Pada tahun 1986 ia menikmati masa pensiun dari UGM. Atas jasa-jasanya Sartono Kartodirdjo menerima beberapa penghargaan yakni Harry J Benda Prize sebagai penerima pertama yang diberikan The Associattion of Asian Studies tahun 1977. Dari Pemerintah RI ia menerima Tanda Kehormatan Satya Lencana sebagai tokoh ilmu pengetahuan dan kesenian yang disampaikan Mendikbud pada tahun 1970.

Sartono Kartodirdjo menikah dengan Sri Kadaryati, teman semasa menjadi guru pada tahun 1948 di Muntilan Jawa Tengah. Mereka dikaruniai dua orang putra putri, Nimpoeno dan Roeswita.

Sebagian dari karya tulis, makalah, buku tulisan Sartono Kartodirdjo, ialah

Periodisasi Sejarah Indonesia (karya tulis, 1957).
Catatan Tentang Segi-segi Mesiasmistis dalam Sejarah Indonesia. (1959)
Peristiwa dan Tokoh dari Sejarah Pergerakan Nasional Indonesia (1960).
The Peasant Revolt of Banten in 1968; Its Conditions Course and Sequal: A Case Study of Social Movements in Indonesia (tesis untuk mendapatkan gelar PhD di Universitas Amsterdam).
Struktur Sosial dari Masyarakat Tradisional dan Kolonial (1969).
Sejarah Perlawanan-perlawanan Terhadap Kolonialisme (1969).
Kepemimpian Dalam Sejarah Indonesia (1974).
Sejarah Pedesaan dan Pertanian (1976).
Masyarakat Kuno dan Kelompok-kelompok Sosial (1977).
Elite dalam Perspektif Sejarah (1981).
Ratu Adil (1984).
Perkembangan Peradaban Priyayi (1987).
Kebudayaan Pembangunan dalam Perspektif Sejarah (1987).

(Dari berbagai sumber. Foto: tokohindonesia )

Artikel terkait :

NB. Info Khusus : Bagi Sobat-sobat blogger pemula seperti saya, yang ingin ikutan kontes Menjadi Blogger Yang Bahagia, segera saja lihat persyaratan lengkapnya di Info Kontes: Menjadi Blogger Yang Bahagia. Daftarkan diri Anda, ikut serta jangan ragu-ragu lagi. Hadiah dan kejuaraan bukan tujuan, namun persahabatan dan nilai-nilai silaturrakhmi antar blogger merupakan kekayaan putera-puteri Ibu Pertiwi yang tiada ternilai mulianya.

Minggu, 05 September 2010

Sarian Ismail, Sastrawati Dari Sumatera Barat

04.01

Lina CahNdeso

SARIAN ISMAIL, Sastrawati penulis novel, roman, puisi, dan sajak yang produktif. Ia menulis di sela-sela kesibukannya sebagai guru dan kepala sekolah. Tulisan-tulisannya belum pernah ditolak majalah, koran ataupun penerbit. Sarian Ismail juga dikenal dengan nama Sariamin.

Sariamin Ismail , lahir di Talu, Pasaman, Sumatra Barat, 9 Juli 1909, anak kedua dari lima bersaudara. Dikenal sebagai Pengarang pertama Indonesia dari kaum perempuan. Dalam menulis novelnya ataupun menulis di surat kabar, ia lebih suka memakai nama samaran Selasih, ataupun Seleguri atau gabungan dari kedua nama samaran tersebut, Selasih Seleguri. Menulis untuk beberapa surat kabar termasuk Pujangga Baru, Panji Pustaka, Asyara, Sunting Melayu, dan Bintang Hindia. Pernah menjabat sebagai ketua dari Jong Islamieten Bond, Bukit Tinggi (1928-1930). Pada 1934, ia adalah editor dari Suara Kaum Ibu sebuah surat kabar dari Sumatera di Padang Panjang. Pada 1947, ia terpilih sebagai anggota parlemen daerah untuk provinsi Riau.

Ayahnya bekerja sebagai pemborong bangunan. Pada waktu memborong sebuah bangunan sekolah, Sariamin selalu mengikuti ayahnya mengawasi pekerjaan para tukang. Suatu ketika ayahnya mendapatkan pekerjaan borongan di sebuah sekolah, ia selalu mengintip murid-murid di kelas satu. Kepala sekolah paham atas keinginan Sariamin untuk ikut belajar, lantas ia menyuruh Sariamin masuk kelas satu. Sariamin mendapatkan sebuah batu tulis. Kendati pekerjaan ayahnya memborong bangunan telah selesai, Sariamin tetap datang untuk belajar di sekolah tersebut.

Pada tahun 1915 Sariamin naik ke kelas dua dan pada tahun 1920-1921 ia berhasil menamatkan sekolahnya. Pendidikan Sariamin berlanjut ke Meiyes Normaal School di Padang Panjang dan lulus tahun 1923. Pada tahun 1925 Sariamin bekerja sebagai guru di Kota Bengkuli. Selang dua bulan kemudian, diluar dugaannya, ia diangkat menjadi kepala sekolah Meisyes Vervolkschool Bengkulu. Sariamin menjadi figur kepala sekolah yang berprestasi dalam memajukan pendidikan. Karena itu agar sekolah-sekolah yang lain pun mengalami kemajuan, Sariamin diangkat menjadi kepala sekolah di banyak tempat.

Pada tahun 1926 ia dipindahkan ke Matur, tahun 1927 ke Lubuk Sikaping, tahun 1928 ke Bukittinggi Padang Panjang, dan pada tahun 1941 ia menjadi kepala sekolah di Teluk Kuatan. Pengalaman menjadi guru berpindah-pindah terus dijalankan Sariamin hingga memasuki masa pensiun pada tahun 1968.
Sementara itu Sariamin menekuni bidang tulis menulis sejak masih menempuh pendidikan di Normaal School Padang Panjang. Kala itu ia sudah menulis sajak, pantun, novel, puisi, maupun naskah sandiwara. Bakat menulis yang diyakini turunan dari neneknya itu mulai mekar ketika ia menjadi guru.
Pada tahun 1932 ia menulis sebuah roman, lantas ia kirimkan ke Balai Pustaka (BP), judulnya “Kalau Tak Untung” diterbitkan tahun 1933. Tahun 1937 menyusul bukunya yang kedua berjudul “Pengaruh Keadaan”. Hasil tulisannya yang ia kirimkan ke surat kabar, penerbit maupun majalah selalu lolos sensor. Dalam banyak karya sastranya Sariamin selalu mengangkat tema-tema kedudukan kaum wanita dalam hukum perkawinan (Islam), dan ia juga mengemukakan nasib kaum wanita Minangkabau akibat uang jemputan serta poligami. Bidang kesehatan juga mendapat perhatian Sariamin. Dalam tulisannya yang berjudul “Dukun Beranak yang Terpelajar”, Sariamin berkisah tentang pentingnya kaum ibu memperhatikan urusan kesehatan.

Beberapa karya Sariamin ialah :
1. Rangkaian Sastra (judul buku, diterbitkan Sri Dharma Padang, 1952). 2. Harapan Ibu (novel, diterbitkan BP, 1942). 3. Panca Juara (novel, diterbitkan BP, 1981).

Naskah sandiwara gubahan Sariamin antara lain: 1. Cermin Perbandingan (1929); 2. Dahulu dan Sekarang (1929); 3. Jalan Mana Yang Harus Diturut; 4. Adikku Misrani; 5. Nasehat Kaka; 6. Kasih Ibu; 7.. Darah Timur. 8. Semangat yang Membawa Bahagia; 9. Pemuda Revolusioner; 10. Malin Kundang; 11. Hang Tuah; 12. Fragmen Bundo Kandung.

Judul-judul puisi Sariamin antara lain: Orang Laut, Oh Melati, Cinta Yang Suci, Ratap Ibu, Lapar Rancak Dilabuah.

(Dari berbagai sumber. Foto : Repro in-docs.org)

NB. Info Khusus : Bagi Sobat-sobat blogger pemula seperti saya, yang ingin ikutan kontes Menjadi Blogger Yang Bahagia, segera saja lihat persyaratan lengkapnya di Info Kontes: Menjadi Blogger Yang Bahagia. Daftarkan diri Anda, ikut serta jangan ragu-ragu lagi. Hadiah dan kejuaraan bukan tujuan, namun persahabatan dan nilai-nilai silaturrakhmi antar blogger merupakan kekayaan putera-puteri Ibu Pertiwi yang tiada ternilai mulianya.

Jangan lupa, baca juga :

Sabtu, 28 Agustus 2010

Daftar Artikel Biografi Tokoh Seni/Sastra Indonesia

13.30

Lina CahNdeso

6 comments

Sapto Hudoyo, Dari Kuli Jadi Pelukis Kaliber Internasional

00.02

Lina CahNdeso

6 comments

SAPTO HUDOYO, Pelukis dan seniman kondang, pemilik galeri di berbagai kota di Indonesia. Ia pernah menjadi pelukis keluarga kerajaan Malaysia. Desain interior, patung dan arsitekturnya menjadi langganan konsumen dari dalam dan luar negeri.

Sapto Hudoyo lahir tanggal 6 Februari 1925 di Solo. Nama kecilnya Piek, anak ketujuh dari 18 bersaudara keturunan KRT dr. Hendronoto. Kepandaiannya melukis sudah terlihat sejak kecil. Di sekolah ia mendapatkan nilai tinggi untuk mata pelajaran melukis. Ia pernah mendapatkan juara pertama lomba melukis antar-sekolah se-kota Solo.

Pada tahun 1945 Piek yang ketika itu duduk di sekolah lanjutan, bergabung dengan Tentara Pelajar (TP). Pada usianya yang ke-20 ia turut bertempur bersama Bung Tomo di    Surabaya dan juga pernah berperang di front Ambarawa.

Semasa Perang masih berlangsung, Piek jatuh cinta pada Tuti, gadis belia adik mantan menteri penerangan RI Maladi. Sayang, si gadis tak berumur panjang, wafat lantaran sakit. Masih memendam rasa kecewa dan frustasi, Piek berkelana mencari pengalaman ke luar negeri. Negara tujuan pertamanya adalah Singapura.

Sebelum hijrah ke Singapura Piek telah menyelesaikan pendidikan SMA, dan telah memiliki pengalaman sebagai fotografer dan teknikus bidang mesin dan elektro. Ia sempat pula memiliki ijasah Akademi Penerbangan. Pada tahun 1947 Piek bertekad mati-matian pergi ke Singapura melalui Tegal hanya dengan membawa bekal uang Rp 2000. Dari Solo ia berjalan kaki ke Tegal. Pengalaman pergi jauh seperti ini pernah ia dapatkan sewaktu kecil. Ia pernah bersepeda mini sampai ke pulau Bali bersama teman-temannya. Sesampai di Tegal Piek hanya mendapati sebuah kapal tongkang milik pedagang Cina yang sedang mengangkut telor, cabe, bebek dan kapuk. Kendati mendapat perlakuan kurang ramah, Piek dipersilakan menumpang kapal hingga ke Singapura. Syaratnya Piek harus membantu bekerja di depan, sementara tidurnya berada di belakang dekat WC yang berbau tak sedap dan banyak kecoanya.
Kondisi seperti ini tidak masalah, hanya yang sungguh membuat ia lemas tak berdaya adalah pada saat hujan deras dan kapal terombang-ambing oleh gelombang tinggi. Berkali-kali ia mabuk laut, badannya lemas dan kaki tangannya sulit digerakkan. Keadaan itu masih diperparah dengan munculnya gerombolan kecoa yang mengerubuti serta menggigit kakinya hingga berdarah. Ia hanya bisa menangis dan pasrah kepada Tuhan.

Di Singapura ia tidur di emperan toko. Atas jasa baik seorang pemilik toko ia diselamatkan dari tangkapan polisi karena dituduh menjadi gelandangan gelap. Untuk bertahan hidup Piek berkerja apa saja seperti menjadi pelayan toko Bombay, tukang angkut ember berisi kotoran manusia untuk pupuk dan pernah menjadi supir taksi. Di antara kesibukannya itu Piek masih menyempatkan diri melukis. Skets lukisannya kian lama kian berbobot, hingga seorang konsul Inggris di Singapura mengaguminya.

Piek terus melukis. Hingga suatu hari dia mendapatkan kesempatan melakukan pameran di sebuah ruangan besar konsulat Inggris di Singapura. Pada tahun 1947 ia mendapatkan hadiah pertama pada suatu exhibition di Malaysia untuk lukisan cat air dan cat minyak. Berkat prestasinya di bidang seni lukis inilah Piek mendapatkan kesempatan berkenalan dengan tokoh-tokoh terkemuka seperti Sutan Sjahrir dan Kusumo Utoyo. Lantas mereka bersama-sama mendirikan Indonesia Office di Singapura.

Langkah Piek menjadi pelukis tenar terbuka lebar. Kerajaan Malaysia pernah mempercayakan lukisan keluarga kepadanya. Ia lantas mengadakan pameran di Penang, dan sempat bertempat tinggal di Sunday Market sebuah kawasan di negeri jiran itu yang banyak ditinggali orang Jawa. Di tempat ini Piek mendirikan kelompok musik “Tiga Teruna” yang dipimpinnya sendiri. Dalam pergumulan hidup bersama pemusik ini dia pernah mendapat kesempatan tampil menyanyi bersama Felix Manderson, vokalis tenar asal Hawai.

Pada tahun 1950-1951 Piek pergi ke Negeri Belanda, belajar di Rijks Academic Amsterdam. Tahun 1952-1953 ia mendapatkan subsidi dari pemerintah Republik Indonesia untuk belajar di State School of Arts London. Di tempat ini ia berjumpa dengan Kartika, putri pelukis legendaris Affandi, keduanya jatuh cinta kemudian melangsungkan pernikahan. Dari perkawinannya ini Piek mendapatkan delapan orang buah hati. Sayang, bahtera rumah tangganya kandas di tengah jalan. Setelah resmi bercerai Piek kembali menikah dengan gadis Purwokerto bernama Yani. Mereka dikaruniai seorang putra. Bersama Yani Piek mendirikan galeri seni di kawasan jalan Solo Yogyakarta diberi nama Sapto Hudoyo Art Gallery.

Galeri serupa juga didirikan di beberapa kota seperti Airport Semarang, Denpasar Bali, Kaliurang dan Sahid Garden Hotel Yogyakarta, serta Pondok Indah Jakarta Selatan. Galeri seninya memajang lukisan karya Sapto Hudoyo, batik, dan baju-baju yang memiliki motif kualitas tinggi. Piek juga menerima order membuat patung perunggu, desain interior dan arsitektur.   Ia yang membuat dekorasi mural pada Stadion Utama Senayan Jakarta,   mural dan desain interior semen Gresik, interior pada Food Factory di Bandung, mural dan desain interior Hotel Borobudur Jakarta.   Pesanan dari luar negeri datang dari beberapa kota besar seperti Canes, Hamburg, Frankfurt, Roma, London, Perancis, Denmark, Rio de Janeiro Brazil.

Saptohudoyo meninggal dunia, Rabu pagi pukul 05.00 WIB di rumah sekaligus galerinya, Jl. Solo Km 9,8 Desa Maguwoharjo, Depok, Kab. Sleman, D.I.Yogyakarta dalam usia 78 tahun. Jenazahnya dimakamkan di makam seniman Giritirto, Imogiri, Bantul. Sapto Hudoyo meninggalkan dua istri, Kartika Affandi, putri pelukis besar Affandi dan Yani Saptohudoyo, serta 9 anak dan 3 cucu.

(Dari berbagai sumber. Foto : flickr.com)

Jangan lupa baca juga :

Selasa, 24 Agustus 2010

Said Kelana, Si-Terompet Maut

02.14

Lina CahNdeso

6 comments

SAID KELANA, dikenal sebagai sosok Musikus, penyanyi, artis film merangkap sutradara sekaligus manajer. Ia membuat band anak yang pertama di Indonesia bernama “The Kids”, dengan personel anak-anaknya sendiri. Said Kelana populer sebagai seorang terompetis yang pernah mendapat julukan "terompet Maut".

Said Kelana lahir di Yogyakarta 19 Agustus 1909. Ayahnya berasal dari Madura, sementara sang ibu asli Italia. Said Kelana tumbuh menjadi pribadi yang tampan, bertubuh kekar, keras, disiplin. Watak keras dan disiplin tinggi itu ia yakini berasal dari darah ibunya. Sejak kecil ia suka berdandan, penampilannya rapi dan pergaulannya lebih banyak bersama gadis-gadis.

Pendidikan terakhirnya HBS. Setamat HBS ia langsung bekerja sebagai pemusik, penyanyi dan terjun ke dunia film sebagai artis. Berawal dari perannya sebagai pemain film, Said mulai merambah ke posisi sutradara. Pada kurun tahun 1942 hingga 1950-an, nama Said Kelana begitu terkenal di seluruh Indonesia.

Selama Perang Dunia II Said Kelana melawat ke Amerika Serikat (AS) bersama kelompok sandiwara Dardanella bersama dengan Anjar Asmara, Bachtiar effendi, Rempo Urip. Dardanella g saat itu sudah terkenal sampai ke luar ngeri. Ketika aktif menjadi personel Dardanella inilah ia bertemu dengan wanita pujaan hatinya Dewi Mada, yang lantas dinikahinya. Tak lama kemudian, Murbawati (bukan Wassy/CahNdeso) buah hatinya lahir di Jakarta, tanggal 15 mei 1948. Murbawati sekarang (editing saya terakhir, hari ini 27 Pebruari 2011) bertempat tinggal di kota Banjarmasin.

Di negeri Uncle Sam ia tinggal di Hollywood dan sempat membuat film "Bulu" yang dimainkan oleh putrinya Bachtiar Effendi, lalu membuat lagi film "Karena Dicium" sekitar tahun tiga puluhan. Kemudian ia juga pernah menjadi tukang tempel kertas sardencis di Manhattan (USA), dan kumpul dengan orang-orang Jawa. Di sini dia belajar musik yang khusus disediakan untuk orang-orang yang nganggur. Dalam kesempatan ini ia berkenalan dengan Prof. Wilian Singer (Negro). Kemudian ia diberi pekerjaan pada sebuah band yang bisa main 6 sampai 9 orang, ia mendapat gaji $ 100 untuk 4 jam setiap malam.Pulang dari Amerika Serikat, Said mendapati bahwa di tanah air sedang terjadi perang Revolusi Kemerdekaan. Bersama kelompoknya, ia dimanfaatkan untuk menghibur tentara Indonesia di front depan. Pada tahun 1948 Said Kelana ditangkap Belanda di Cirebon. Tragedi itu berlanjut dengan meninggalnya sang istri Dewi Mada lalu disusul mertuanya yang juga menghadap Yang Maha Kuasa.

Sepeninggal Dewi Mada, Said menikah sampai beberapa kali, dan memperoleh lima orang keturunan. Dengan demikian ia memiliki enam orang buah hati. Kendati kurang harmonis dalam menjalin hubugan dengan istrinya, Said Kelana amat memperhatikan pendidikan anak-anaknya. Band The Kids dibentuk Said Kelana tahun 1967 yang terdiri dari Idham, Iromi dan Lidya. Di awal 1970-an, masyarakat di Tanah Air kepincut dengan gaya bermusik dan menyanyi mereka ketika tergabung dalam The Kids yang kemudian berubah menjadi Kids Brothers saat Imaniar, Inang dan Iwang bergabung.

Said yang pensiunan tentara Kodam Jaya begitu keras mendidik keenam putra-putrinya dalam bermain musik. Niar sudah dilatih bernyanyi serta bermain saksofon dan terompet sejak umur empat tahun. Kala itu ada yang menyamakan mereka sebagai The Osmond Family-nya Indonesia.

Pada tahun 1980-an nama band itu diubah menjadi “The Big Kids”. Lagu-lagu yang mereka bawakan merupakan hasil ciptaan Said sendiri. Said begitu disiplin mendidik anak-annaknya dalam menguasai panggung musik. Mereka bisa bermain musik melebihi kemampuan orang dewasa. Namun demikian Said Kelana tak lantas menelantarkan pendidikan anak-anaknya. Ia sangat mendorong agar putra-putrinya rajin sekolah disamping giat bermusik sekaligus bermain sandiwara.

Salah satu mata pelajaran yang harus dikuasai anak-anaknya adalah bahasa. Semua putra-putri Said Kelana mengusai bahasa Indonesia dengan baik dan lihai berbahasa asing seperti Inggris, Perancis, Cina, Arab dan Belanda. Pendidikan anak-anaknya itu tak pernah terhenti kendati Said Kelana pernah tertimpa musibah.

Ia mengalami rugi besar yang menguras hartanya senilai Rp 400 juta. Uang itu amblas lantaran ia terlalu berambisi membuat film. Lima buah film dibuatnya sekaligus, dan sialnya kelima-limanya tak ada yang selesai.

Cacatan: Diedit terakhir, 27 Pebruari 2011, dengan masukan koreksi dari cucu Said Kelana. Kendati profil cucu Said Kelana ini belum jelas, namun menghormati Yanti Mahda alias iyenk borneo, saya edit artikel ini. Semoga Yanti Mahda alias iyenk borneo bersedia alias sudi menghubungi saya melalui e-mail. Good bless you, Guys.

Dari berbagai sumber. Foto : jakarta.go.id

Jangan lupa baca juga :

Sabtu, 14 Agustus 2010

Said Effendi, Penyanyi Melayu Yang Sangat Digandrungi

00.07

Lina CahNdeso

SAID EFFENDI, Dikenal sebagai penyanyi dan pencipta lagu. Pada dasawarsa 50-an suaranya berkumandang lewat radio, dan ia menjadi sosok penyanyi kondang yang amat dikagumi pendengarnya. Ia pernah dipercaya sutradara Asrul Sani menjadi pemeran utama sebuah film.

Said Effendi lahir tanggal 6 Agustus 1923 di Besuki, Jawa Timur, berdarah Madura. Masa kecilnya terbilang suram. Ia dibesarkan di lingkungan keluarga miskin. Saat usianya meginjak tahun ke-enam, ibunya wafat. Ayahnya bekerja sebagai pedagang asongan keliling dari desa ke desa. Sang ayah terpaksa meninggalkan Said Effendi berhari-hari di rumah jika sedang berjualan.

Di tengah situasi serba kekurangan, Said Effendi masih mampu menamatkan pendidikan di sekolah dasar dan langsung masuk Sekolah Menengah (SM) hingga lulus. Setamat SM, Said Effendi tak lagi meneruskan sekolah melainkan mencari pekerjaan.   Ia bekerja apa saja. Pada awalnya ia bekerja sebagai makelar yang menjadi perantara jual beli apa saja. Lantas ia mengikuti seorang nelayan yang memberinya modal dagangan untuk dijajakan keliling kampung. Saat berkeliling kampung itulah ia bertemu dengan orang yang kemudian mengajaknya untuk dididik menjadi penyanyi dan juga mencipta lagu.

Pada tahun 1936, pada usianya yang ke-13 ia menjadi penyanyi orkes keroncong. Penghasilannya waktu itu satu gulden per-malam atau setara dengan 25 liter beras. Satu tahun kemudian, pamannya membawa Said Effendi ke Bondowoso Jawa Timur. Di tempat itu ia masuk ke Madrasah Al-Irsyad. Bersama rekan-rekannya Said Effendi mendirikan klub musik stambul. Klub musik yang kemudian ditutup oleh pemerintah Jepang ini pernah memenangkan medali emas seberat 15 gram dalam sebuah kontes musik.

Said Effendi bergabung dengan kelompok sandiwara Dewi Mada pimpinan Said Kelana.   Pada tahun 1947, grup sandiwara ini melawat ke Cirebon, mengemban tugas dari Kementrian Pertahanan. Di sini Said dan kawan-kawan ditangkap Belanda kemudian dibawa ke Batavia. Di Jakarta Said Effendi hidup tanpa pekerjaan.

Ia sempat memimpin sebuah grup musik melawat ke Kalimantan, namun kemudian kembali lagi ke Jakarta. Tak lama kemudian RRI Pusat Jakarta mencari penyanyi untuk Orkes Studio Jakarta. Bersama 36 kontestan, Said mengajukan lamaran. Hanya dua orang yang diterima, Said Effendi dan Sal Sarilius. Sal inilah yang kemudian membimbing Said Effendi untuk mengenal not, dan kemudian Said Effendi mulai belajar mencipta lagu.

Pada tahun 1948 Said menciptakan lagu pertamanya berjudul “Asmara Dewi”. Selama berkarir sejumlah 40 judul lagu berhasil diciptakannya. Ia merekam suaranya dengan iringan Orkes Melayu Irama Agung yang dipimpinnya. Tahun 1950-an namanya sebagai pencipta lagu dan penyanyi mulai terkenal. Suaranya mengudara di radio-radio dan juga direkam dalam bentuk piringan hitam.

Tiap hari ia menerima berkarung-karung surat dari penggemarnya. Para pendengarnya langsung tertegun mendengarkan suara Said Kelana yang tinggi melengking, padat, tetapi tak kehilangan kelenturannya. Saat membawakan lagu “Seroja” karya Husein Bawafie penghayatannya begitu sempurna. Para pendengar dibuatnya terkesima, tertegun dan manggut-manggut saat lagu “Seroja” mengudara lewat radio.

Nama Said Effendi kian melambung hingga ia dipercaya sutradara Asrul Sani menjadi pemeran utama dalam film “Titian Serambut Dibelah Tujuh”. Sampai dengan tahun 1979, suara Said Effendi masih terdengar berkumandang melalui siaran radio. Namun kemampuan nafasnya sedikit menurun. Menurut pengakuannya, itu terjadi lantaran dirinya kekurangan gizi. Pada tahun 1979 muncul kaset dengan label Flower Sound berisi 14 lagu gubahan Said Effendi, diantaranya Rindu dan Timan-timang.

Pada tahun 1980 ia bekerja di Kine Klub Taman Mini Indonesia Indah (TMII), disamping membuka usaha dagang. Said Effendi menikahi Zalecha mantan bintang kelompok Fifi Young Toneelkunst. Ia dikaruniai 9 putra-putri, tiga diantaranya meninggal dunia.
Karyanya antara lain :

Asmara Dewi (1948)
Bahtera Laju
Asmara Dewi.
Potong Padi.
Hanya Nyanyian.
Lagu Rindu,
Timang-timang,

Cuplikan karya Said Effendi tersebut berupa judul lagu.

(Dari berbagai sumber. Foto: tamanismailmarzuki)

Mungkin Anda tertarik, bacalah :

Minggu, 08 Agustus 2010

RWY Larassumbogo, Pencipta Gendhing Jawa Yang Produktif

00.07

Lina CahNdeso

RWY LARASSUMBOGO, seorang Penabuh gendang dan pencipta gendhing-gendhing Jawa produktif. Alunan gendhing-gendhing ciptaanya masih dinikmati masyarakat sampai sekarang.

RWY Larassumbogo lahir tanggal 7 Juli 1884 di Yogyakarta, dengan nama R. Suharjo. Sejak kecil Suharjo menyukai seni karawitan yang ia tonton bersamaan dengan pertunjukkan wayang. Bahkan ia tak sekedar menjadi penonton. Jika penabuh gamelan ada yang absen, Suharjo menggantikan posisinya. Mula-mula ia belum mahir, tetapi lama-lama kemahirannya tak kalah jika disejajarkan dengan penabuh gamelan berpengalaman. Ia paling suka memukul gendang, karena itu Suharjo berlatih dan terus berlatih.

Pada usia belasan tahun pukulan gendangnya mampu menarik perhatian banyak orang, salah satunya Gusti Pangeran Tejokusumo. Pangeran itulah yang kemudian mengirim Suharjo kepada KRT Purbaningrat untuk meningkatkan kemahiran menabuh gendang. Suharjo terus berlatih baik di Yogyakarta maupun di Surakarta. Ia menjelma menjadi penabuh gendang piawai. Ia lantas magang menjadi pegawai kraton Yogyakarta. Dalam masa itu ia masih sering pergi berlatih memukul gendang di Surakarta terutama untuk meningkatkan kemampuan menggendang batangan sekaligus menggender.

Pada tahun 1904 Suharjo diangkat sebagai abdi dalem wiyaga punokawan dengan pangkat jajar dan mendapat nama Larassumbogo. Pada awalnya Larassumbogo belum diijinkan memegang gendang, kendati ia sangat menginginkannya. Ia baru diijinkan memegang gender dan gambang. Enam tahun kemudian, tahun 1910, cita-citanya tercapai. Larassumbogo diijinkan untuk menabuh gendang dan pangkatnya dinaikkan menjadi bekel anem. Ia diakui sebagai penabuh gendang terbaik.

Sejak itu order menambuh gendang di luar tembok kratonpun berdatangan. Waktu itu, ia sudah menikah dengan Sarijah, wanita Yogyakarta. Pada tahun 1917 pangkatnya naik menjadi bekel sepuh, dan pada tahun 1923 pangkatnya kembali naik menjadi lurah. Setahun kemudian ia bercerai dari istrinya Sarijah, dan pada tahun 1925 ia kembali menikah dengan Rr. Ujiah. Istri keduanya itu sangat mendukung kegiatan Larassumbogo, karena itu semangatnya berkerawitan kian menggebu-gebu.

Pada tahun 1934 Larassumbogo aktif mengisi acara di radio Mavro (Mataram vereniging voo radio mroep). Di masa penjajahan Jepang, semua radio yang berdiri pada masa penjajahan Belanda dihentikan, kemudian berdiri radio baru Hosok Yoku. Larassumbogo ikut bergabung. Pada masa kemerdekaan Larassumbogo bergabung dengan Radio Republik Indonesia Stasiun Yogyakarta.

Tak hanya sebatas mengudara di RRI. Larassumbogo juga berperan menabuh gamelan saat diadakan upacara hari kemerdekaan RI baik di Yogyakarta maupun di Istana Negara Jakarta. Larassumbogo pun mulai menciptakan gending-gending. Pada tahun 1953 buku berjudul “Titi Laras Gendhing Ageng Jilid I” diterbitkan oleh Noordhoff Kolf N.V. Jakarta. Buku itu berisi 30 gendhing slendro pathethem dan 61 gendhing pathet manyuro. Sejumlah 18 diantaranya adalah ciptaan Larassumbogo.

Pada tanggal 11 Oktober 1958 Larassumbogo meninggal dunia. Ia dikenang sebagai pencipta gendhing-gendhing gamelan Jawa produktif yang terus dinikmati pendengarnya hingga sekarang. Karya Gendhing-gendhing karya Larassumbogo antara lain: Gendhing Ngeksigondo, Ladrang Teguh Jiwa Slendro Pathet, Ngeksi Utomo, Ngeksi Ngastuti, Ngeksi Brangta, Mendes, Among-among, Tawang Puja, Mintasih, Jati Kumala, Madusari, Ngeksilaras, Ngeksi Winulyo Winduaji, Langen Suka, Hanjala Gita, Susila, Mandyalatri, Westminster, Teguh Jiwa, Ngeksi Ganda Westminster dan Winduaji.

Sumber utama : RWY Larassumbogo Karya dan Pengabdiannya oleh Moeljono (1984)

Sabtu, 31 Juli 2010

RJ Katamsi Martoraharjo, Pendiri ASRI

23.30

Lina CahNdeso